Коммерция - Урок 2

КОММЕРция - БЛОК 2

РАБОТА С ТЕКСТОМ

Потому что уметь писать хорошо нужно в любом всегда

Клевое было вступление, не так ли? Прямо задает настрой, сука!

Сейчас вы, наверное, ждете, что я накидаю вам читерских штук по багоюзу, расскажу схемы таргета, и вообще устрою настоящий курс по маркетингу, но... я сделаю это попозже!

Этот эффект называется клиф и именно о нем, а так же о других важных вещах для автора вы узнаете в этом блоке.

Потому что, даже если вы хотите зарабатывать - уметь писать удерживать читателя на своем произведении очень важно. И это нужно знать до того, как вы свою книгу закончите и начнете публиковать. Поэтому в этом блоке мы начнем именно с работы с текстом.

При написании произведений нужно знать несколько важных вещей:

Клиффхэнгер
Герои и их архетипы
Конфликт
Легкость считывания информации
Динамика повествования

Первые два пункта из этого мы уже коснулись в творческом пути, остальные нет. Но сейчас мы все равно отдельно рассмотрим в подробных деталях каждый из них.

КЛИФХЭНГЕР - ИЛИ ПРОСТО КЛИФ

И нет, это не имя немецкого графа!

Клиф - это острый момент в сюжете, который держит читателя в напряжении на протяжении какого-то времени.

Дословно переводится с английского cliffhanger (cliff — отвесная скала; hanging — висячий) или "повисший над обрывом"

Прием появился в далеком 1873 году. В историю и детали уходить не буду, думаю вы умеете пользоваться гуглом так же, как и все инфо-гуру при составлении своих "авторских курсов".

Клиф буквально означал то что было в названии: герой повис над обрывом. Сверху — дождь, снизу — пропасть, а между ними ГГ считает секунды до гибели. Читатель затаил дыхание, в ожидании что будет дальше, а автор будто назло уходит на несколько абзацев в откровенный "флуд". После него герой, конечно же, спасается, однако эффект от прочитанного не сравним с оргазмом.

В чем фишка такого приема?
В том, что если бы герой оказался в напряженной ситуации и сразу получил спасение, потерялся бы вкус всего момента. Читателю не посмаковать ситуацию и его внимание быстро рассеивается. Возможно он и вовсе может не придать значения важному, трагическому или переворотному моменту, соответственно остаться равнодушным.

️ Вы должны пробудить в читателе желание узнать, что же будет дальше.

Клиф лучше всего применять между главами, особенно тут, на АТ, где принято делать публикацию именно поглавно. Так вы не только держите читателя в напряжении в конкретный момент, но и заставляете его думать о вашей книге вне чтения.

Еще круче, если между публикациями проходит какое-то время. Например, если следующая глава рассказывает вам сюжет альтернативного героя (если он есть), то через клифы вы сможете играть с темпом повествования и держать читателя во внимании (кстати так обожает делать старый гавнюк Кинг).

Какие виды клифа бывают?

Опасность, грозящая герою, — это самый простой, но не единственный вид клиффхэнгера. Но бывают и другие:

Вопрос без ответа. Это наиболее удобный клиффхэнгер. Задайте провокационный вопрос в конце главы и проверьте, чтобы следующая не начиналась с ответа на него.
Потеря. Физическая или эмоциональная. Главное, постарайтесь, чтобы читатель понял чувства вашего героя. Вы должны написать так, чтобы было ясно: персонажу будет очень нелегко пережить потерю.
Соблазн. Пусть ваш персонаж уже увидит то, чего очень давно хотел, но не достигнет.
Надежда. Пусть персонажу покажется, что нечто новое, исключительное и очень ему необходимое вот-вот произойдёт. Дайте знак!
Физическая опасность. Поместите главного героя или кого-то, кто ему сильно дорог, в опасную ситуацию. Если до этого вам удалось создать связь между вашим героем и читателями, они точно продолжат читать.
Предчувствие. Используйте символы и знаки для того, чтобы намекнуть на опасность, которая может ожидать персонажей.
Тик-так. Закончите вашу главу с чувством нарастающей срочности. Нет ничего хуже приближающихся дедлайнов, мы знаем.
Оговорка. Пусть один из персонажей невзначай обронит нестандартную фразу. Читатель зацепится за нее и с мыслью «здесь что-то не так» отправится искать объяснение в следующей главе.
Неожиданные новости. Если в конце главы зайдёт протагонист вашего романа с ужасающими новостями, это будет отличный ход. Пусть главный герой ещё чуть-чуть помучается.
Выбор. Старый добрый трюк, которым тоже можно воспользоваться. Поставьте героя перед трудным выбором, не забудьте описать все «за» и «против» и переходите к следующей главе.

АРХЕТИПЫ ГЕРОЕВ

Как сделать персонажей разными и уникальными

Архетипы персонажей - еще один офигенный инструмент, который позволит вам сделать разных персонажей, со сложными, противоречивыми характером. Это может быть не только ГГ (главный герой), но и все второстепенные персонажи сюжета.

Мужские персонажи

Начальник. Человек с сильным, мужественным характером привык все контролировать. Он требует повышенного уважения к себе, безусловного подчинения. В общем-то это как его сильная, так и слабая сторона.
Плохиш (бунтарь). Как правило это тот самый условный "бандит с большой дороги", герой, вставший на плохой путь, но не плохой для читателя, который хочет побыть этим самым "плохим парнем". Харизматичен, умен. В глубине души плохиш сентиментален, добр. Его бунтарское поведение — скорее средство самозащиты от коварства окружающих или от сложившихся жизненных обстоятельств.
Лучший друг. Такой герой всегда готов прийти на помощь, оказать моральную поддержку.
Очаровашка. К примеру, Остап Бендер в книге «12 стульев». Подобный литературный персонаж креативен, отличается остроумием, умело манипулирует окружающими людьми.
Потерянная душа. Такой литературный герой привык жить прошлым. Он словно видит людей насквозь, отличается особой проницательностью, повышенной ранимостью.
Искатель приключений. Он изобретателен, бесстрашен, не привык сидеть на одном месте. Искателю приключений свойственно желание любой ценой докопаться до истины.
Профессор. Тот же Шерлок Холмс. Неординарная личность, обладающая глубокими знаниями в той или иной сфере, мастер своего дела, с головой погружённый в работу.

Женские персонажи

Начальница. По сути аналог начальника, но от жеского лица, со свойственным женщине характером: высокомерная и предприимчивая героиня, резкяа в суждениях, требующая повиновения от окружающих.
Соблазнительница. По сути аналог "плохиша", но в женском обличии. Ведь если "плохиш" - это, например, бандит и разбойник, то "собразнительница" может быть нимфоманкой или откровенной блядью. Но, как правило, она будет красива и умна, отлично знающая себе цену и как привлечь внимание представителей противоположного пола. То есть потенциально негативная черта становится позитивной.
Безбашенная. К этому типу женских персонажей принадлежат импульсивные, словоохотливые дамы, привыкшие верить любому вранью. Такие представительницы прекрасного пола находятся во власти эмоций при принятии решений.
Отважная девчонка. Это цельная натура, которой свойственны такие черты характера, как дружелюбие, искренность. Отважная девчонка стойкая, храбрая, готовая оказать помощь в трудной ситуации.
Библиотекарша. Такой умной, начитанной женщине свойственен перфекционизм. Героиня этого типа нередко прячет свои чувства от окружающих, но в её душе могут кипеть нешуточные страсти.

Архетип — вещь относительная: образ героя может и должен претерпевать значительные изменения по ходу развития сюжета. Кроме того, персонаж может совмещать в себе несколько архетипов. Например "начальник" на работе и "потерянная душа" дома.

С одной стороны знание архетипа своего персонажа - вещь бесполезная. Ну "начальник" он и что дальше? С другой, именно это знание позволит вам держаться границ и добавлять контролируемой динамики. Потому что один архетип на весь сюжет - скучно, но в то же время постоянная их смена - тоже не круто.

⚠️Поэтому его важно установить для себя и для читателя.⚠️

ДИНАМИКА И ЛЕГКОСТЬ

Как не дать читателю заскучать одной только формой текста

Вы, кстати, заметили что кроме резкого смена вектора информации в блоке, я поменял еще и подачу? Она стала скорее спокойной и обособленной, чем личной? Это называется "смена динамики"

Динамика текста
- это не что иное как темп повествования. Как быстро меняется скорость сюжета в моменте. В творческом пути было описано, что главное - это быстрый темп! Но если вы хотите написать не "хорошо", а "отлично", вам важно знать что бывает разная динамика.

Быстрый темп - хорошо подойдет для сцен драк, погонь, побегов. Здесь весь акцент внимания на активных действиях персонажа. Никакого описания окружения, если с ним нет активного взаимодействия прямо сейчас. Душевные переживания героя, описание погоды за окном, мысли о вчерашнем ужине - все в топку!
Только активный экшен героя: его дыхание прерывисто, движения резки, он замечает только самое важное.

Пример:

Жека направил ствол в лицо.
Я сделал резкий прыжок назад и заскочил в деревянный толчок. Пол треснул и меня унесло вниз. Выстрел, еще один и еще. Дверь толчка в щепки. Я весь в говне, но зато жив.

⚠️️Быстрый темп - лучший для начала книги, когда у вас есть всего 5-7 секунд чтобы зацепить читателя.⚠️

️

Медленный темп - длинные предложения с обилием прилагательных.
Может показаться, что такой темп лучше не использовать никогда. Но на самом деле медленный темп хорош, когда герою нужно передохнуть после битвы, залатать раны, или изучить какое-то место, где тихо и безопасно.
Темп можно замедлить:

во время флешбека;
внутреннего монолога или авторского отступления;
описания реакции героя на те или иные события. Например, сначала дается картина погони, а потом — мысли героя о случившемся.

Хорошо снижают темп логичные слова, такие как: «застыл», «задумался», «неохотно», «с ленцой», «сонный» и пр

Пример:

Когда Жека ушел, решив, что все прошло удачно, я лениво выбрался из толчка.
Кто бы мог подумать, что мой лучший друг, которому я не раз спасал жизнь, так жестко подставит меня. Попытался вытереть говно со своих штанин, но все было тщетно. Задумался... Возможно на базе, где у меня осталась единственная рабочая стираная машинка, я смогу привести вещи в порядок?

Игра с динамикой
Иногда можно резко переключить тем, чтобы придать акцент чему-либо.

Пример:

Я резко закричал: Жека лежал всего в паре метрах левее с дыркой в башке.

Неправильная динамика
Чтобы динамика была верной и всегда была к месту, нужно работать с темпом правильно.
Частые ошибки авторов, которые приводят читателя в уныние:

Начало произведения с медленного темпа. Например с описания мира, философских размышлений героя. Читатель тут же заскучает и уйдет - провал!
Слишком длинный флешбек. Когда вы уходили слишком надолго и далеко в воспоминания, читатель может забыть главный сюжет. и вообще запутаться. В конечном итоге уйдет - провал
Все предложения в тексте примерно одной длины. Не важно, какая скорость вашей динамики, быстрая или медленная, чередуйте длину предложений и абзацев так же, как чередуете сам темп. Иначе все сольется в монотонность.
Усложнение простого: измерение величин в странных единицах, сложные термины вместо простых.
Лишний лор, детали, описания, которые не важны ни для сюжета, ни для конкретной сцены.
Плохая грамматика и построение текста - когда читатель спотыкается о тавтологию, трехуровневые сложноподчиненные и сложносочиненные предложения, и кучу сносок ради сносок - все это нахер с пляжа.
Скомканный конец. Некоторые авторы, чуя приближение финала, невольно убыстряют темп.

Пример отвратительной динамики:

Жека направил мне ствол в лицо. Это был Глок-17 которые использовали полицейские в американских фильмах. Кстати, как-то в детстве у меня был точно такой же из пластика. Мне подарили его на день рождения, и тогда я здорово повредил им себе ногу.

Я попытался отпрыгнуть назад, но получилось у меня не очень хорошо, потому что я стукнулся о дверь деревянного туалета, который стоял за моей спиной, так не удачно для этого места и времени. Когда я оказался внутри (а оказался внутри я довольно быстро) я тут же провалился в яму с фекалиями. Это было отвратительно.

Жека стрелял, снова и снова, и выстрелы напоминали мне грохот грома во время летнего дождя, который проходит мимо поля с подсолнухами, над которыми пролетаю голуби и вороны, напуганные страшным пугалом.

Когда все закончилось, я сделал рывок ,прыжок и вот я снаружи. Смотрю, труп - это Жека, о ужас! Побежал домой.

Думаю, если вы внимательно изучили каждый пункт выше, вы уже поняли что и как тут написано не так:

Вначале, где нужен высокий темп, автор уходит в размышления и флешбеки, которые гасят напряженный момент и тут совершенно ни к чему.
Затем условный автор начинает грузить текст многоуровневой конструкцией, а вместо динамичного и вполне уместного слова "говно" уходит в научное слово "фекалии".
Затем идут снова неуместные метафоры и сравнения величин в странных метриках.
В конце и вовсе, когда делали были бы как раз к месту, автор вместо этого решил динамично и скомкано закрыть фрагмент и идти пить кофеек со сгущенкой.

С динамикой очень важно постоянно играть. Меняйте темп между сценами, меняйте тем между главами. Плоха не только постоянная медленная динамика, но и постоянная быстрая - тоже. Идеальное соотношение темпа 50/50.

КОНФЛИКТ

Да не бомбит у меня!

Конфликт — это любое столкновение противоборствующих сторон, их взглядов и интересов. Крайне важный и нужный инструмент для любого художественного произведения.

️Конфликты могут быть разные: внешний, внутренний, межличностный.

️

⚠️Конфликт может быть в диалоге или конфликт в повествовании.⚠️

Но он обязательно должен быть! Без конфликта у вас нет ни сюжета, ни логики, ни мотивов.

Вот вам пример диалога:

- Доброе утро, - сонно произнес он.
- Доброе утро, - ответила она. - Завтрак готов?
- Нет. А что ты хочешь на завтрак?

Он задумался и произнес:
- Может, яичницу с ветчиной?
- Ладно, - согласилась она.
- Тебе какую яичницу?
- Глазунью.
- Договорились. Тосты будешь? У меня есть пшеничный хлеб. Из него получаются хорошие тосты.
- Давай попробуем.
- Ладно. Тебе как пожарить тосты?
- Хочу, чтобы была темно-золотистая корочка.
- А масло?
- Н-н-н-у-у... Давай.
- Джем нужен?
- Пойдет.

Пока она готовила завтрак, он читал газету.
- Что слышно новенького? - спросила она.
- «Рэд Сокс» вчера проиграл два матча подряд.
- Плохо дело...

Что вы испытали во время чтения? Думаю, скуку. Диалог вполне реалистичен, но персонажи плоские и неинтересные и безжизненные. А все потому, что тут нет никакого конфликта.

Виды конфликтов

Межличностный - конфликт между несколькими персонажами. Самый базовый конфликт, который строит сюжет в 90% случаев - герой и антагонист. Или конфликт сообществ (например война между одним королевством и другим).

Такой конфликт должен быть обязательно. Иначе у героя просто не будет мотива.
Например: ваш персонаж попаданец во временя ВОВ. И он знает, что главный злодей тут которого нужно убить - это Гитлер. У героя есть конфликт с антагонистом, а значит мотивация его уничтожить.

Но это очень легко можно испортить.
Например: ваш персонаж попадает на планету Урбеус, где воет раса Курмуков и Кудюков. Герой не знает историю этой войны, но почему-то неожиданно встает на сторону Кудюков и хочет убить их лидера Джо Синяя Лапка. Просто потому что: пусть будут эти, у них прикольные шапочки. У героя нет конфликта ни с антагонистом, ни с его сообществом.

Внутренний (личностный) конфликт — это борьба персонажа с самим собой, столкновение двух аспектов личности друг с другом. Может выступать в качестве бонусного к межличностному.

Помогает раскрыть задать динамику личности, показать героя многогранным и придать его действиям мотив или антимотив. Именно внутренний конфликт может сделать негативного героя в глазах читателя - положительным (что очень важно, особенно если ваш архетип "бунтарь") или наоборот, сделать из приятного и опрятного героя антагониста.

Но даже если внутренняя борьба персонажа не к чему не приводит, с помощью внутреннего конфликта его можно сделать объемным и интересным.

Внеличностный - это противостояние человека с безличной силой.
Например, персонажу могут противостоять:

● природа - герой который пытается выжить на необитаемом острове или в шторм
● общество - отторжения социума, антиутопия, или просто подстава персонажа, из-за которой он становится врагом народа.
● технологии - искусственный интеллект сошедший с ума (ЛитРПГ, здрасте).

Как сделать конфликт интересным?

Нужно вызывать у читателя сопереживание. Для этого в борьбу должны вступать персонажи, которые интересны читателю, в основе столкновения лежать ценности, которые читатель может разделить или которым будет противостоять сам.
Важна принципиальность позиций. Борьба должна идти за цель, которую персонаж страстно желает достичь, а защищаемые ценности должны быть жизненно важны героям. Это залог того, что конфронтация может вызвать интерес читателей.
Основной конфликт должен развиваться сообразно структуре сюжета, напряжение — планомерно нарастать. В завязке противостояние обозначается, к кульминации — достигает своего пика, в развязке — разрешается. Снять это напряжение задолго до окончания произведения, например, будет нелогичным решением.
Центральное противостояние нужно дополнять побочными. При этом побочные могут также служить раскрытию основной темы произведения и поддерживать динамику развития главного противостояния.

Следующий урок >>

Обсудить урок

Поддержать проект (безвозмездно)

18+
Сайт может содержать материалы, не предназначенные для просмотра лицами, не достигшими 18 лет!